Daniel Mena nace el 25 de Junio de 1980 en Santiago de Chile, hijo segundo de una familia de cinco hermanos.
A los pocos años de vida es trasladado junto a su familia a vivir a la ciudad de Palo Alto, en el San Francisco Bay Area, California. El contacto con la cultura norteamericana a tan temprana edad influenciará años más tarde su obra como artista visual.
A mediados de 1986, Daniel regresa a Chile y asiste regularmente a clases de pintura en el taller del pintor Karl Müller, con quien aprende a pintar al óleo en la tradición de la pintura académica. En 1995 se inscribe en el taller del artista Andrés Baldwin. En 1999 es admitido en la Escuela de Arte de la Pontificia Universidad Católica de Chile.
En marzo 2003 expone junto a los mejores alumnos de su generación la muestra colectiva "Umbrales" en el Centro de Extensión UC. El mismo año obtiene el Premio del Público en el Concurso Canal 13 "Artistas del Siglo XII" y resulta entre los ganadores del concurso de proyectos "El Cilindro como Soporte" realizado bajo curatoría de Francisco Brugnoli en Sala Gasco de Arte Contemporáneo.
En abril 2004 resulta ganador en "The SoHo Chelsea International Art Competition", bajo curatoría de Susan Cross, curadora asociada del Museo Guggenheim N.Y. En enero 2006 inaugura "Buena Presencia", exposición individual en Galería C. Palma. En mayo del mismo año realiza la muestra "The Neopop Dialogues" en el Museo Histórico y Militar de Chile, hasta ahora la de mayor envergadura en su jóven carrera como artista visual. En junio del mismo año exhibe su trabajo en la galería de arte de la Embajada de Chile en Washington DC, con gran recepción de la prensa y crítica especializada norteamericana. Sus más recientes muestras incluyen "International Pop: strangely familiar popular culture" en Knew Gallery, Washington DC, y "Twenty-First Century Ibero-American Art" bajo curatoría de Jack Rasmussen, en The Katzen Arts Center, Washington DC.
Las pinturas de Daniel Mena dan cuenta de un mundo hiper mediatizado y global, donde la cultura HBO y MTV son la tónica. Diarios, revistas, televisión e internet nutren el rico universo iconográfico de este artista neopop. Articulando así, irónicos comentarios visuales acerca de la sociedad de consumo y la estilización de las personas y sus objetos de uso a través de las tendencias del diseño y la propaganda en la actualidad.